La crítica como forma del pensamiento, el texto como espacio de acción. En este espacio alojamos textos de diversa índole que comentan lo último en el campo de la cultura y las artes.
En esta nueva entrega, Ana María Crespo despliega la imagen de la inundación como fórmula simbólica a través de obras literarias y audiovisuales, revelando su persistencia como figura tópica. Desde el diluvio bíblico hasta Parasite y Bagdad, nos muestra la forma en que el agua actúa como fuerza transformadora que reconfigura espacios, cuerpos y relatos.
En esta nueva entrada, Darashea expone que Cipru es más que un árbol, es el eco vegetal de una ciudad que se marchita y nos invita a mirar con otros ojos, a escuchar lo que no grita y a recordar que lo que se seca afuera también muere lentamente dentro.
¿Qué se cocina cuando adaptas un clásico lleno de aromas, silencios y revoluciones íntimas? En esta nueva entrada, Karla Salazar nos sirve un texto sabroso que va más allá de la pantalla, y nos recuerda que el verdadero hervor de Tita no se ve… se siente.
¿Quién crea el arte: el alma humana o el algoritmo? En esta entrada, Lucero Coronado desmantela las fronteras entre lo sensible y lo artificial, explorando cómo la inteligencia artificial desafía la autoría, la creatividad y lo que entendemos por “arte” en nuestra era posthumana.
¿Qué sucede cuando una obra musical pop revisita una de las epopeyas más antiguas de la humanidad? Melody Noboa nos presenta “Una épica batalla entre la misericordia y la crueldad”un texto agudo de Epic: The Musical.
Hoy, Cristian nos trae un sustancioso texto acerca de la reciente película de Robert Eggers, Nosferatu. Un paseo por la historia para re-entender cómo los personajes míticos pueden representar eventos relevantes en la historia de la humanidad, así como nuestros más grandes miedos y cómo en medio de tanta oscuridad puede aparecer la luz.
En esta entrega, Katty nos teletransporta hacia los sitios que todos en algún punto de nuestras vidas disfrutamos: los parques. Estos espacios de recreación son símbolo de comunidad y hoy por hoy, son reflejo de la decadencia de una sociedad indiferente y de continuas administraciones deficientes.
En esta nueva entrega, Geovanna Goyes profundiza, sin azucarar la realidad, en la horror de las desapariciones e inseguridad que encontramos dentro la presunta ficción literaria, una en la que Antígona González de Sara Uribe nos abre los ojos para ver más allá de lo que solo podemos imaginar o decidimos ignorar.
Bueno, teníamos que hablar de Emilia Pérez.
Lucero Coronado nos trae un análisis del controversial film del director francés Jacques Audiard, que, sabemos, ha generado una ola de críticas en cuanto a su forma tan particular de buscar representar al narco, las desapariciones forzadas y a las personas trans.
Una entrega que busca dar cuenta de los múltiples errores y consecuencias que trae consigo la nula responsabilidad al momento de abordar estos temas, y en cómo es preciso entender que se pueden escribir historias auténticas con consciencia social.
En esta nueva entrega, Melody nos habla acerca del poder de la música como un fenómeno de alquimia que logra transmutar una experiencia en algo completamente distinto, también como pieza clave en el proceso creativo y a su vez como parte esencial en el cotidiano.
