{"id":1967,"date":"2025-06-19T17:37:22","date_gmt":"2025-06-19T22:37:22","guid":{"rendered":"https:\/\/ilia.uartes.edu.ec\/blog-f-ilia\/?p=1967"},"modified":"2025-12-27T19:20:08","modified_gmt":"2025-12-28T00:20:08","slug":"para-cyborgs-romanticos-la-tension-entre-autoria-y-arte-en-las-producciones-hechas-por-la-inteligencia-artificial","status":"publish","type":"post","link":"http:\/\/ilia.uartes.edu.ec\/blog-f-ilia\/2025\/06\/19\/para-cyborgs-romanticos-la-tension-entre-autoria-y-arte-en-las-producciones-hechas-por-la-inteligencia-artificial\/","title":{"rendered":"Para cyborgs rom\u00e1nticos: La tensi\u00f3n entre \u201cautor\u00eda\u201d y \u201carte\u201d en las producciones hechas por la Inteligencia Artificial."},"content":{"rendered":"\n

Lucero Coronado<\/strong><\/p>\n\n\n\n

No est\u00e1 claro qui\u00e9n hace y qui\u00e9n es hecho en la relaci\u00f3n entre el humano y la m\u00e1quina. No est\u00e1 claro qu\u00e9 es la mente y qu\u00e9 el cuerpo en m\u00e1quinas que se adentran en pr\u00e1cticas codificadas.<\/p>\n\n\n\n

Dedicarse al arte, muchas veces, es dedicarse a la nada, y es que, al menos desde la teor\u00eda, no hay consenso t\u00e1cito sobre lo que el arte es y qu\u00e9 sentidos implica lo mismo. Sin embargo, aunque esto suene inintencionalmente a un relativismo te\u00f3rico brutal, la cuesti\u00f3n se niega a responderse. En ese sentido, hacer arte es abstenerse a definir lo que el arte es en s\u00ed mismo. Porque entonces, como generalmente se dice en Ecuador, \u00bfcu\u00e1l es el chiste? Muchos podr\u00e1n alegar que el arte es la expresi\u00f3n de una subjetividad, llevando a una construcci\u00f3n introspectiva del artistry<\/em> de cada autor. Otros dir\u00e1n que el arte es lo estipulado por el subconsciente colectivo de una sociedad, cosa que se asemeja m\u00e1s a un postulado psicoanalista que de otra cosa. Pero de algo que no se alejan estas afirmaciones es la presencia de un \u201cyo creador\u201d. <\/p>\n\n\n\n

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Es en la creaci\u00f3n de \u201calgo\u201d, perteneciente a la iluminaci\u00f3n creativa, que reside la destreza art\u00edstica de un autor, al menos desde este punto de vista ya mencionado. As\u00ed, la creaci\u00f3n de \u201clo art\u00edstico\u201d parece ser un rasgo casi innato de nuestra condici\u00f3n humana, algo con lo cual nacemos o, tard\u00edamente, desarrollamos. Y creo que, en cierta manera, apoyo ese paradigma. Claro, no es un proceso mecanicista en donde colocamos est\u00edmulo y obtenemos talento. Esta f\u00f3rmula ideal es la que se nos ha pintado (gui\u00f1o, gui\u00f1o) en cuanto a explicar el quehacer art\u00edstico y su formaci\u00f3n, contraponiendo el car\u00e1cter \u201cartificial\u201d y \u201cmanufacturado\u201d de lo cient\u00edfico-tecnol\u00f3gico con lo \u201corg\u00e1nico\u201d y \u201csensible\u201d de lo art\u00edstico. De este modo, por m\u00e1s que pretendamos defender al arte del \u201cvil\u201d andar que corroe a lo industrial y mec\u00e1nico de la tecnolog\u00eda, debemos primero detenernos a pensar, \u00bfA qu\u00e9 le tememos con respecto a la tecnolog\u00eda haciendo arte? \u00bfQu\u00e9 hay en esas im\u00e1genes hechas por IA de caricaturas al estilo Studio Ghibli que nos indigna tanto? \u00bfQu\u00e9 dice la tecnolog\u00eda sobre nosotros? <\/p>\n\n\n

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En un mundo donde lo ingenieril domina, incluso en los corazones (los marcapasos no me dejar\u00e1n mentir), el arte funge como aquel espacio donde nuestro \u201cyo\u201d m\u00e1s \u00edntimo tiene un puesto en la mesa. Claro, una mesa condicionada por cuestiones \u00e9tico-econ\u00f3micas que forjan el panorama art\u00edstico, pero, sin duda alguna, el arte se ha establecido como una manera de recordarnos nuestra condici\u00f3n humana. As\u00ed como ver fuego nos regresa a nuestro \u201cyo\u201d m\u00e1s primitivo, o el amor trastoca nuestro \u201cyo\u201d m\u00e1s vulnerable, el arte es donde resguardamos las sensibilidades, las emociones, incluso, las ideolog\u00edas contestatarias de nuestra idiosincrasia pasada, presente o futura, posibilitando tambi\u00e9n reposar nuestros anhelos y sue\u00f1os en el arte. Es en lo art\u00edstico donde realmente podemos viajar atravesando tiempo y espacio. No obstante, las ya mencionadas condiciones materiales y tecnol\u00f3gicas, de raigambre econ\u00f3mica m\u00e1s que nada, han transformado las din\u00e1micas en las cuales forjamos una idea de lo que somos, especialmente de nuestro desempe\u00f1o en el mundo. As\u00ed, a trav\u00e9s de distintos y numerosos procesos hist\u00f3rico-filos\u00f3ficos que no voy a desentra\u00f1ar porque las palabras no dan para tanto, el arte ha tomado distintas formas. Pensemos al arte como una plastilina a la cual distintas \u00e9pocas y entramados te\u00f3ricos le han dado la forma que tiene hoy: una mescolanza de qui\u00e9n sabe qu\u00e9, dirigi\u00e9ndose a qui\u00e9n sabe d\u00f3nde. <\/p>\n\n\n

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S\u00ed, s\u00e9 que hay opiniones formuladas desde la defensa activa del arte contra la dominancia de la tecnolog\u00eda, especialmente de la inteligencia artificial, alegando que la automatizaci\u00f3n de procesos creativos solo es producto del neoliberalismo creciente de este capitalismo anti-afectos. Y suscribo tal idea. Efectivamente, las industrias desarrolladoras de tecnolog\u00eda ingenieril y software no est\u00e1n pensando en \u201clo humano\u201d como entidad imprescindible del arte. Pero, \u00bfacaso nosotros, simples mortales, lo hacemos? Bueno, claro est\u00e1 en que no voy en mi d\u00eda a d\u00eda a preguntarme \u00bfc\u00f3mo soy lo que soy? Nadie lo hace. Pero, si vamos a arriesgarnos a preguntar, debemos soportar las incertidumbres que eso acarrea. Y cr\u00e9anme cuando digo que \u201clo humano\u201d ha sido objeto de debate por siglos y siglos. Humano\/m\u00e1quina, mente\/alma, \u00f3rgano\/sistema, ser\/no ser, esa ha sido la cuesti\u00f3n. Desde cierta perspectiva, lo humano es un producto biol\u00f3gico. Para otros, lo humano es producto de lo social. Pero, desde m\u00e1s o menos la mitad del siglo XX hasta hoy, impera una perspectiva donde convergen tales visiones de \u201clo humano\u201d, y es propiamente una perspectiva post-humanista. Aquella que busca cuestionar las fronteras escritas entre lo \u201chumano\u201d y lo \u201cno humano\u201d, para brindar una construcci\u00f3n continua del nunca acabar.<\/p>\n\n\n\n

En la biblia jud\u00edo-cristiana se dice que Dios nos hizo a su imagen y semejanza. Para el poeta chileno Vicente Huidobro, \u201cel poeta es un peque\u00f1o Dios\u201d. Para Mary Shelley en Frankenstein<\/em>, el humano juega a ser Dios cuando hay intereses de por medio. \u00bfY esta gente qu\u00e9 fijaci\u00f3n tiene con Dios? Bueno, la cuesti\u00f3n del \u201ccrear\u201d es lo que los vuelve horizontales. El crear es, aparentemente, la condici\u00f3n para hacer arte. Te vuelves autor una vez hayas hecho tu libro, tu pintura, tu pel\u00edcula, etc. Estos productos finales te otorgan el t\u00edtulo de autor\u00eda. Pero esta din\u00e1mica, fuera de parecer creativa, luce tan manufacturada como los cables interpuestos en una laptop. Y, no me quejo. Sin embargo, me resulta interesante cuando veo a personas defender, a capa y espada, el arte y su \u201csublime\u201d desenvolvimiento en contra de la \u201cfrialdad\u201d de la inteligencia artificial. Me pregunto si estas personas saben c\u00f3mo llegamos al punto de tener algo llamado \u201cinteligencia artificial\u201d o si de verdad creen que las cosas se dieron como en Robocop<\/em>, Terminator<\/em> o Transformers. <\/em>Es decir, no soy especialista en software ni conozco la historia de la invenci\u00f3n del internet, pero s\u00e9 que lo \u201cart\u00edstico\u201d es igual de artificial que la computadora donde estoy escribiendo esto, ya que lo \u201chumano\u201d lo es.<\/p>\n\n\n

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Somos producto de una serie de concatenaciones hist\u00f3rico-pol\u00edticas dadas a partir de fen\u00f3menos socio-biol\u00f3gicos. En espa\u00f1ol, esto quiere decir que \u201clo humano\u201d es, y ha sido, un proyecto en marcha, donde el \u201cser humano\u201d se ha construido desde y para \u00e9l mismo. Donna Haraway, bi\u00f3loga y fil\u00f3sofa estadounidense a la que le debo la mayor parte de este escrito, trabaja esta idea en su libro de 1985 Manifiesto c\u00edborg<\/em>. Aqu\u00ed, la autora busca desarrollar, desde su formaci\u00f3n biol\u00f3gica y filos\u00f3fica, la manera en la que la noci\u00f3n de \u201chumanidad\u201d ha sido ensamblada gracias a numerosas \u201ctecnolog\u00edas\u201d desarrolladas para la formaci\u00f3n del humano mismo. Es decir, desde las distintas materialidades que nos han rodeado, sean las armas que usaban los primeros Homos Sapiens para la caza o los celulares que usamos ahora para comunicarnos, hasta los cuerpos ideol\u00f3gicos formados para nuestra inteligibilidad interpersonal (entendernos entre nosotros), sean los nombres que tenemos o la ropa que usamos, esas \u201ctecnolog\u00edas\u201d formadas por los humanos para su propia definici\u00f3n han sido responsables de forjar lo que \u201clo humano\u201d es. Somos producto de la invenci\u00f3n humana porque nos hicimos a nosotros mismos. Los humanos somos nuestra propia tecnolog\u00eda, y de ella no parecemos espantarnos, pero s\u00ed de cables y algoritmos o caricaturas hechas con inteligencia artificial.<\/p>\n\n\n

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Donna Haraway<\/sup><\/sub><\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n
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Manifiesto ciborg escrito por Donna Haraway<\/sup><\/sub><\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n

Con la viralidad de las im\u00e1genes hechas por IA al estilo Studio Ghibli, numerosas voces indignadas salieron a la luz. Que si el arte est\u00e1 perdiendo su esencia, que si es \u201capropiaci\u00f3n art\u00edstica\u201d, que si es \u201crobo de propiedad intelectual\u201d, que si las m\u00e1quinas vendr\u00e1n, apocal\u00edpticamente, a robarnos nuestro papel en sociedad, entre otras fantas\u00edas robocoptianas maravillosas en ficci\u00f3n, pero casi irrisorias en el d\u00eda a d\u00eda. Y es que, si hacemos retrospectiva, las opiniones reaccionarias frente a nuevas tecnolog\u00edas han existido como respuesta a lo desconocido a lo largo de la historia. La escritura misma tiene su historia con detractores que alegaban la p\u00e9rdida de la memoria frente al repositorio que significaba escribir las cosas y ya no recordarlas (Revisar a Plat\u00f3n y su posici\u00f3n negativa a la escritura como medio para compartir conocimiento). Este tipo de reacciones son esperadas cuando surgen nuevas formas de existir en el mundo porque, justamente, acarrean transformaciones ideol\u00f3gicas en la sociedad. No estoy diciendo que debemos dejarle carta abierta a la inteligencia artificial y a las nuevas tecnolog\u00edas para su libre desempe\u00f1o en el \u00e1mbito que sea. Es importante tener ojo cr\u00edtico y mantener la conversaci\u00f3n lo m\u00e1s amplia posible para un debate fruct\u00edfero, pero sin caer en la manipulaci\u00f3n hollywoodense del \u201chumano vs. m\u00e1quina\u201d que nos desv\u00eda de problemas verdaderamente consustanciales que cohabitan la misma mesa en la cual nos queremos sentar. <\/p>\n\n\n

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El viaje de Chihiro, Studio Ghibli<\/sup><\/sub><\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n
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As\u00ed, me toca confesar que fui una de esas personas que comparti\u00f3 im\u00e1genes con inteligencia artificial al estilo Studio Ghibli, sin embargo, a\u00fan sigo viendo El viaje de Chihiro <\/em>con toda la ilusi\u00f3n y amor del mundo porque es de mis pel\u00edculas favoritas. En cada repetici\u00f3n de una obra de arte existe la novedad. Cada pieza de arte (enti\u00e9ndase pintura, fotograf\u00eda, literatura, etc.) es \u00fanica en sus l\u00f3gicas porque el arte no est\u00e1 en el objeto en s\u00ed, sino en los efectos que tenga sobre el otro que observa. Alegar lo contrario ser\u00eda arrebatar la raz\u00f3n de ser del arte, la cual es enfrentarnos a algo cuya cercan\u00eda ontol\u00f3gica es incondensable. A eso nos arriesgamos cuando hacemos arte. Y es que, para esas personas que defienden una noci\u00f3n formalista de la potencialidad creativa en general, el arte es una manera de querer diferenciarnos del otro no humano, no creativo, no sublime y, por ende, no digno de sensibilidad. \u00bfSon acaso esos defensores del arte puritano, m\u00e1s formalistas, entes egocentristas atrapados en la diferenciaci\u00f3n entre lo humano y lo no humano? Para m\u00ed, no hay nada m\u00e1s artificial que el arte y, por ende, no hay nada m\u00e1s humano que la inteligencia artificial.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

\u00bfQui\u00e9n crea el arte: el alma humana o el algoritmo? En esta entrada, Lucero Coronado desmantela las fronteras entre lo sensible y lo artificial, explorando c\u00f3mo la inteligencia artificial desaf\u00eda la autor\u00eda, la creatividad y lo que entendemos por \u201carte\u201d en nuestra era posthumana.<\/p>\n","protected":false},"author":34,"featured_media":1968,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_uag_custom_page_level_css":"","_monsterinsights_skip_tracking":false,"_monsterinsights_sitenote_active":false,"_monsterinsights_sitenote_note":"","_monsterinsights_sitenote_category":0,"cybocfi_hide_featured_image":"","footnotes":""},"categories":[18,1],"tags":[68,33,32,146],"class_list":["post-1967","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-critica","category-del-blog","tag-arte","tag-artes-visuales","tag-critica","tag-ia"],"uagb_featured_image_src":{"full":["https:\/\/ilia.uartes.edu.ec\/blog-f-ilia\/wp-content\/uploads\/sites\/22\/2025\/06\/WhatsApp-Image-2025-06-19-at-17.05.20.jpeg",735,581,false],"thumbnail":["https:\/\/ilia.uartes.edu.ec\/blog-f-ilia\/wp-content\/uploads\/sites\/22\/2025\/06\/WhatsApp-Image-2025-06-19-at-17.05.20-150x150.jpeg",150,150,true],"medium":["https:\/\/ilia.uartes.edu.ec\/blog-f-ilia\/wp-content\/uploads\/sites\/22\/2025\/06\/WhatsApp-Image-2025-06-19-at-17.05.20-300x237.jpeg",300,237,true],"medium_large":["https:\/\/ilia.uartes.edu.ec\/blog-f-ilia\/wp-content\/uploads\/sites\/22\/2025\/06\/WhatsApp-Image-2025-06-19-at-17.05.20.jpeg",700,553,false],"large":["https:\/\/ilia.uartes.edu.ec\/blog-f-ilia\/wp-content\/uploads\/sites\/22\/2025\/06\/WhatsApp-Image-2025-06-19-at-17.05.20.jpeg",700,553,false],"1536x1536":["https:\/\/ilia.uartes.edu.ec\/blog-f-ilia\/wp-content\/uploads\/sites\/22\/2025\/06\/WhatsApp-Image-2025-06-19-at-17.05.20.jpeg",735,581,false],"2048x2048":["https:\/\/ilia.uartes.edu.ec\/blog-f-ilia\/wp-content\/uploads\/sites\/22\/2025\/06\/WhatsApp-Image-2025-06-19-at-17.05.20.jpeg",735,581,false],"gb-block-post-grid-landscape":["https:\/\/ilia.uartes.edu.ec\/blog-f-ilia\/wp-content\/uploads\/sites\/22\/2025\/06\/WhatsApp-Image-2025-06-19-at-17.05.20-600x400.jpeg",600,400,true],"gb-block-post-grid-square":["https:\/\/ilia.uartes.edu.ec\/blog-f-ilia\/wp-content\/uploads\/sites\/22\/2025\/06\/WhatsApp-Image-2025-06-19-at-17.05.20-600x581.jpeg",600,581,true],"post-thumbnail":["https:\/\/ilia.uartes.edu.ec\/blog-f-ilia\/wp-content\/uploads\/sites\/22\/2025\/06\/WhatsApp-Image-2025-06-19-at-17.05.20.jpeg",735,581,false]},"uagb_author_info":{"display_name":"Observatorio","author_link":"https:\/\/ilia.uartes.edu.ec\/blog-f-ilia\/author\/fmontenegro\/"},"uagb_comment_info":0,"uagb_excerpt":"\u00bfQui\u00e9n crea el arte: el alma humana o el algoritmo? 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